СОДЕРЖАНИЕ
РАЗДЕЛЫ

стр.

1.

Содержание

3-6

2.

Планируемые результаты

7- 15

3.

Тематическое планирование

16 - 46

1.

СОДЕРЖАНИЕ

5 КЛАСС
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве. Декоративно-прикладное искусство и его виды. Декоративно-прикладное искусство
и предметная среда жизни людей. Древние корни народного искусства. Истоки образного языка декоративно -прикладного искусства.
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Связь народного искусства с природой, бытом, трудом,
верованиями и эпосом. Роль природных материалов в строительстве и изготовлении предметов быта, их значение в характере труда и
жизненного уклада. Образно-символический язык народного прикладного искусства. Знаки-символы традиционного крестьянского
прикладного искусства. Выполнение рисунков на темы древних узоров деревянной резьбы, росписи по дереву, вышивки. Освоение нав ыков
декоративного обобщения в процессе практической творческой работы. Убранство русской избы. Конструкция избы, единство красоты и
пользы – функционального и символического – в её постройке и украшении. Символическое значение образов и мотивов в узорном
убранстве русских изб. Картина мира в образном строе бытового крестьянского искусства. Выполнение рисунков – эскизов орнаментального
декора крестьянского дома. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома. Декоративные элементы жилой среды.
Определяющая роль природных материалов для конструкции и декора традиционной постройки жилого дома в любой природной среде.
Мудрость соотношения характера постройки, символики её декора и уклада жизни для каждого народа. Выполнение рисунков предметов
народного быта, выявление мудрости их выразительной формы и орнаментально-символического оформления. Народный праздничный
костюм. Образный строй народного праздничного костюма – женского и мужского. Традиционная конструкция русского женского костюма
– северорусский (сарафан) и южнорусский (понёва) варианты. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма для
различных регионов страны. Искусство народной вышивки. Вышивка в народных костюмах и обрядах. Древнее происхождение и
присутствие всех типов орнаментов в народной вышивке. Символическое изображение женских фигур и образов всадников
в орнаментах вышивки. Особенности традиционных орнаментов текстильных промыслов в разных регионах страны. Выполнение рисунков
традиционных праздничных костюмов, выражение в форме, цветовом решении, орнаментик е костюма черт национального своеобразия.
Народные праздники и праздничные обряды как синтез всех видов народного творчества. Выполнение сюжетной композиции или участи е в
работе по созданию коллективного панно на тему традиций народных праздников. Народные художественные промыслы. Роль и значение
народных промыслов в современной жизни. Искусство и ремесло. Традиции культуры, особенные для каждого региона. Многообразие
видов традиционных ремёсел и происхождение художественных промыслов народов России. Разнообразие материалов народных ремёсел и
их связь с регионально-национальным бытом (дерево, береста, керамика, металл, кость, мех и кожа, шерсть и лён). Традиционные древние
образы в современных игрушках народных промыслов. Особенности цветового строя, основные орнаментальные элементы росписи
филимоновской, дымковской, каргопольской игрушки. Местные промыслы игрушек разных регионов страны. Создание эскиза игрушки по
мотивам избранного промысла. Роспись по дереву. Хохлома. Краткие сведения по истории хохломского промысла. Травный узор, «травка» –
основной мотив хохломского орнамента. Связь с природой. Единство формы и декора в произведениях промысла. Последовательность

выполнения травного орнамента. Праздничность изделий «золотой хохломы». Городецкая роспись по дереву. Краткие сведения по истории.
Традиционные образы городецкой росписи предметов быта. Птица и конь – традиционные мотивы орнаментальных композиций. Сюжетные
мотивы, основные приёмы и композиционные особенности городецкой росписи. Посуда из глины. Искусство Гжели. Краткие сведения по
истории промысла. Гжельская керамика и фарфор: единство скульптурной формы и кобальтового декора. Природные мотивы росписи
посуды. Приёмы мазка, тональный контраст, сочетание пятна и линии. Роспись по металлу. Жостово. Краткие сведения по истории
промысла. Разнообразие форм подносов, цветового и композиционного решения росписей. Приёмы свободной кистевой импровизации в
живописи цветочных букетов. Эффект освещённости и объёмности изображения. Древние традиции художественной обработки металла в
разных регионах страны. Разнообразие назначения предметов и художественно-технических приёмов работы с металлом. Федеральная
рабочая программ.
Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра – роспись шкатулок, ларчиков, табакерок из папье-маше. Происхождение
искусства лаковой миниатюры в России. Особенности стиля каждой школы. Роль искусства лаковой миниатюры в сохранении и развити и
традиций отечественной культуры. Мир сказок и легенд, примет и оберегов в творчестве мастеров художественных промыслов. Отражение в
изделиях народных промыслов многообразия исторических, духовных и культурных традиций. Народные художественные ремёсла и
промыслы – материальные и духовные ценности, неотъемлемая часть культурного наследия России. Декоративно-прикладное искусство в
культуре разных эпох и народов. Роль декоративно-прикладного искусства в культуре древних цивилизаций. Отражение в декоре
мировоззрения эпохи, организации общества, традиций быта и ремесла, уклада жизни людей. Характерные признаки произведений
декоративно-прикладного искусства, основные мотивы и символика орнаментов в культуре разных эпох. Характерные особенности одежды
для культуры разных эпох и народов. Выражение образа человека, его положения в обществе и характера деятельности в его костюме и его
украшениях. Украшение жизненного пространства: построений, интерьеров, предметов быта – в культуре разных эпох. Декоративноприкладное искусство в жизни современного человека. Многообразие материалов и техник современного декоратив но-прикладного
искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды). Символический знак в
современной жизни: эмблема, логотип, указующий или декоративный знак. Государственная символика и традиции геральдики.
Декоративные украшения предметов нашего быта и одежды. Значение украшений в проявлении образа человека, его характера,
самопонимания, установок и намерений. Декор на улицах и декор помещений. Декор праздничный и повседневный. Праздничное
оформление школы.
6 КЛАСС
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
Общие сведения о видах искусства. Пространственные и временные виды искусства. Изобразительные, конструктивные и декоративные
виды пространственных искусств, их место и назначение в жизни людей. Основные виды живописи, графики и скульптуры. Художник и
зритель: зрительские умения, знания и творчество зрителя. Язык изобразительного искусства и его выразительные средства.
Живописные, графические и скульптурные художественные материалы, их особые свойства. Рисунок – основа изобразительного искусства и
мастерства художника. Виды рисунка: зарисовка, набросок, учебный рисунок и творческий рисунок. Навыки размещения рисунка в ли сте,
выбор формата. Начальные умения рисунка с натуры. Зарисовки простых предметов. Линейные графические рисунки и наброски. Тон и
тональные отношения: тёмное – светлое. Ритм и ритмическая организация плоскости листа. Основы цветоведения: понятие цвета в
художественной деятельности, физическая основа цвета, цветовой круг, основные и составные цвета, дополнительные цвета. Цвет как

выразительное средство в изобразительном искусстве: холодный и тёплый цвет, понятие цветовых отношений; колорит в живописи. В иды
скульптуры и характер материала в скульптуре. Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура. Статика и движение в
скульптуре. Круглая скульптура. Произведения мелкой пластики. Виды рельефа. Жанры изобразительного искусства. Жанровая система в
изобразительном искусстве как инструмент для сравнения и анализа произведений изобразительного искусства. Предмет изображения,
сюжет и содержание произведения изобразительного искусства. Натюрморт. Изображение предметного мира в изобразительном искусстве и
появление жанра натюрморта в европейском и отечественном искусстве. Основы графической грамоты: правила объёмного изображения
предметов на плоскости. Линейное построение предмета в пространстве: линия горизонта, точка зрения и точка схода, правила
перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе. Рисование геометрических тел на основе правил линейной
перспективы. Сложная пространственная форма и выявление её конструкции. Рисунок сложной формы предмета как соотношение просты х
геометрических фигур. Линейный рисунок конструкции из нескольких геометрических тел. Освещение как средство выявления объёма
предмета. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Особенности освещения «по свету » и
«против света». Рисунок натюрморта графическими материалами с натуры или по представлению.
Творческий натюрморт в графике. Произведения художников-графиков. Особенности графических техник. Печатная графика. Живописное
изображение натюрморта. Цвет в натюрмортах европейских и отечественных живописцев. Опыт создания живописного натюрморта.
Портрет. Портрет как образ определённого реального человека. Изображение портрета человека в искусстве разных эпох. Выражение в
портретном изображении характера человека и мировоззренческих идеалов эпохи. Великие портретисты в европейском искусстве.
Особенности развития портретного жанра в отечественном искусстве. Великие портретисты в русской живописи. Парадный и камерный
портрет в живописи. Особенности развития жанра портрета в искусстве ХХ в. – отечественном и европейском. Построение головы человека,
основные пропорции лица, соотношение лицевой и черепной частей головы. Графический портрет в работах известных художников.
Разнообразие графических средств в изображении образа человека. Графический портретный рисунок с натуры или по памяти. Роль
освещения головы при создании портретного образа. Свет и тень в изображении головы человека. Портрет в скульптуре. Выражение
характера человека, его социального положения и образа эпохи в скульптурном портрете. Значение свойств художественных материа лов в
создании скульптурного портрета. Живописное изображение портрета. Роль цвета в живописном портретном образе в произведениях
выдающихся живописцев. Опыт работы над созданием живописного портрета. Пейзаж. Особенности изображения пространства в эпоху
Древнего мира, в средневековом искусстве и в эпоху Возрождения. Правила построения линейной перспективы в изображении
пространства. Правила воздушной перспективы, построения переднего, среднего и дальнего планов при изображении пейзажа. Особен ности
изображения разных состояний природы и её освещения. Романтический пейзаж. Морские пейзажи И. Айвазовского. Особенности
изображения природы в творчестве импрессионистов и постимпрессионистов. Представления о пленэрной живописи и колористической
изменчивости состояний природы.
Живописное изображение различных состояний природы. Пейзаж в истории русской живописи и его значение в отечественной культуре.
История становления картины Родины в развитии отечественной пейзажной живописи XIX в. Становление образа родной природы в
произведениях А. Венецианова и его учеников: А. Саврасова, И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана и её значение для русской
культуры. Значение художественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины. Творческий опыт в создании
композиционного живописного пейзажа своей Родины. Графический образ пейзажа в работах выдающихся мастеров. Средства

выразительности в графическом рисунке и многообразие графических техник. Графические зарисовки и графическая композиция на темы
окружающей природы. Городской пейзаж в творчестве мастеров искусства. Многообразие в понимании образа города. Город как
материальное воплощение отечественной истории и культурного наследия. Задачи охраны культурного наследия и исторического обра за в
жизни современного города. Опыт изображения городского пейзажа. Наблюдательная перспектива и ритмическая организация плоскости
изображения. Бытовой жанр в изобразительном искусстве. Изображение труда и бытовой жизни людей в традициях искусства разных эпох.
Значение художественного изображения бытовой жизни людей в понимании истории человечества и современной жизни. Жанровая картина
как обобщение жизненных впечатлений художника. Тема, сюжет, содержание в жанровой картине. Образ нравственных и ценностных
смыслов в жанровой картине и роль картины в их утверждении. Работа над сюжетной композицией. Композиция как целостность в
организации художественных выразительных средств и взаимосвязи всех компонентов произведения. Исторический жанр в
изобразительном искусстве. Историческая тема в искусстве как изображение наиболее значительных событий в жизни общества. Жанровые
разновидности исторической картины в зависимости от сюжета: мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина и
другие. Историческая картина в русском искусстве XIX в. и её особое место в развитии отечественной культуры. Картина К. Брюллова
«Последний день Помпеи», исторические картины в творчестве В. Сурикова и других. Исторический образ России в картинах ХХ в. Р абота
над сюжетной композицией. Этапы длительного периода работы художника над исторической картиной: идея и эскизы, сбор материала и
работа
над этюдами, уточнения композиции в эскизах, картон композиции, работа над холстом. Разработка эскизов композиции на историческую
тему с опорой на собранный материал по задуманному сюжету. Библейские темы в изобразительном искусстве. Исторические картины на
библейские темы: место и значение сюжетов Священной истории в европейской культуре. Вечные темы и их нравственное и духовно ценностное выражение как «духовная ось», соединяющая жизненные позиции разных поколений. Произведения на библейские темы
Леонардо да Винчи, Рафаэля, Рембрандта, в скульптуре «Пьета» Микеланджело и других. Библейские темы в отечественных картинах XIX
в. (А. Иванов. «Явление Христа народу», И. Крамской. «Христос в пустыне», Н. Ге. «Тайная вечеря», В. Поленов. «Христос и грешница»).
Иконопись как великое проявление русской культуры. Язык изображения в иконе – его религиозный и символический смысл. Великие
русские иконописцы: духовный свет икон Андрея Рублёва, Феофана Грека, Дионисия. Работа над эскизом сюжетной композиции. Роль и
значение изобразительного искусства в жизни людей: образ мира в изобразительном искусстве.

2. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Личностные результаты освоения федеральной рабочей программы основного общего образования по изобразительному искусству
достигаются в единстве учебной и воспитательной деятельности. В центре программы по изобразительному искусству в соответствии с
ФГОС общего образования находится личностное развитие обучающихся, приобщение обучающихся к российским традиционным
духовным ценностям, социализация личности. Программа призвана обеспечить достижение обучающимися личностных результатов,
указанных во ФГОС ООО: формирование у обучающихся основ российской идентичности, ценностные установки и социально значимые
качества личности, духовно-нравственное развитие обучающихся и отношение обучающихся к культуре, мотивацию к познанию и
обучению, готовность к саморазвитию и активному участию в социально значимой деятельности.
Патриотическое воспитание
Осуществляется через освоение обучающимися содержания традиций, истории и современного развития отечественной культуры,
выраженной в её архитектуре, народном, прикладном и изобразительном искусстве. Воспитание патриотизма в процессе освоения
особенностей и красоты отечественной духовной жизни, выраженной в произведениях искусства, посвящённых различным подходам к
изображению человека, великим победам, торжественным и трагическим событиям, эпической и лирической красоте отечествен ного
пейзажа. Патриотические чувства воспитываются в изучении истории народного искусства, его житейской мудрости и значения
символических смыслов. Урок искусства воспитывает патриотизм в процессе собственной художественно-практической деятельности
обучающегося, который учится чувственно-эмоциональному восприятию и творческому созиданию художественного образа.
Гражданское воспитание
Программа по изобразительному искусству направлена на активное приобщение обучающихся к традиционным российским духовно нравственным ценностям. При этом реализуются задачи социализации и гражданского воспитания обучающегося. Формируется чувство
личной причастности к жизни общества. Искусство рассматривается как особый язык, развивающий коммуникативные умения. В рамках
изобразительного искусства происходит изучение художественной культуры и мировой истории искусства, углубляются
интернациональные чувства обучающихся. Учебный предмет способствует пониманию особенностей жизни разных народов и красоты
различных национальных эстетических идеалов. Коллективные творческие работы, а также участие в общих художественных проектах

создают условия для разнообразной совместной деятельности, способствуют пониманию другого, становлению чувства личной
ответственности.
Духовно-нравственное воспитание
В искусстве воплощена духовная жизнь человечества, концентрирующая в себе эстетический, художественный и нравственный мировой
опыт, раскрытие которого составляет суть учебного предмета. Учебные задания направлены на развитие внутреннего мира обучающегося и
развитие его эмоциональнообразной, чувственной сферы. Развитие творческого потенциала способствует росту самосознания
обучающегося, осознанию себя как личности и члена общества. Ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность на занятиях по
изобразительному искусству способствует освоению базовых ценностей – формированию отношения к миру, жизни, человеку, семье, труду,
культуре как духовному богатству общества и важному условию ощущения человеком полноты проживаемой жизни.
Эстетическое воспитание
Эстетическое (от греч. aisthetikos – чувствующий, чувственный) – это воспитание чувственной сферы обучающегося на основе всего спектра
эстетических категорий: прекрасное, безобразное, трагическое, комическое, высокое, низм енное. Искусство понимается как воплощение в
изображении и в создании предметно-пространственной среды постоянного поиска идеалов, веры, надежд, представлений о добре и зле.
Эстетическое воспитание является важнейшим компонентом и условием развития социально значимых отношений обучающихся.
Способствует формированию ценностных ориентаций обучающихся в отношении к окружающим людям, стремлению к их пониманию,
отношению к семье, к мирной жизни как главному принципу человеческого общежития, к самому себе как самореализующейся и
ответственной личности, способной к позитивному действию в условиях соревновательной конкуренции. Способствует формированию
ценностного отношения к природе, труду, искусству, культурному наследию.
Ценности познавательной деятельности
В процессе художественной деятельности на занятиях изобразительным искусством ставятся задачи воспитания наблюдательности – умений
активно, то есть в соответствии со специальными установками, видеть окружающий мир. Воспитывается эмоционально окрашенный
интерес к жизни. Навыки исследовательской деятельности развиваются в процессе учебных проектов
на уроках изобразительного искусства и при выполнении заданий культурноисторической направленности.
Экологическое воспитание
Повышение уровня экологической культуры, осознание глобального характера экологических проблем, активное неприятие действий,
приносящих вред окружающей среде, формирование нравственно-эстетического отношения к природе воспитывается в процессе

художественно-эстетического наблюдения природы, её образа в произведениях искусства и личной художественнотворческой работе
Трудовое воспитание
Художественно-эстетическое развитие обучающихся обязательно должно осуществляться в процессе личной художественно-творческой
работы с освоением художественных материалов и специфики каждого из них. Эта трудовая и смысловая деятельность формирует такие
качества, как навыки практической (не теоретико-виртуальной) работы своими руками, формирование умений преобразования реального
жизненного пространства и его оформления, удовлетворение от создания реального практического продукта. Воспитываются качества
упорства, стремления к результату, понимание эстетики трудовой деятельности. А также умения сотрудничества, коллективной труд овой
работы, работы в команде – обязательные требования к определённым заданиям программы.
Воспитывающая предметно-эстетическая среда
В процессе художественно-эстетического воспитания обучающихся имеет значение организация пространственной среды
общеобразовательной организации. При этом обучающиеся должны быть активными участниками (а не только потребителями) её создания
и оформления пространства в соответствии с задачами общеобразовательной организации, среды, календарными событиями школьной
жизни. Эта деятельность обучающихся, как и сам образ предметно-пространственной среды общеобразовательной организации, оказывает
активное воспитательное воздействие и влияет на формирование позитивных ценностных ориентаций и восприятие жизни обучающихся
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате освоения программы по изобразительному искусству на уровне основного общего образования у обучающегося будут
сформированы познавательные универсальные учебные действия, коммуникативные универсальные учебные действия, регулятивные
универсальные учебные действия.
Универсальные познавательные учебные действия Пространственные представления и сенсорные способности:
сравнивать предметные и пространственные объекты по заданным основаниям; характеризовать форму предмета, конструкции; выявлять
положение предметной формы в пространстве; обобщать форму составной конструкции; анализировать структуру предмета, конструкции,
пространства, зрительного образа; структурировать предметно-пространственные явления; сопоставлять пропорциональное соотношение
частей внутри целого и предметов между собой; абстрагировать образ реальности в построении плоской или пространственной композиции.
Базовые логические и исследовательские действия:
выявлять и характеризовать существенные признаки явлений художественной культуры; сопоставлять, анализировать, сравнивать и
оценивать с позиций эстетических категорий явления искусства и действительности; классифицировать произведения искусства по в идам и,
соответственно, по назначению в жизни людей; ставить и использовать вопросы как исследовательский инструмент познания; вести

исследовательскую работу по сбору информационного материала по установленной или выбранной теме; самостоятельно формулировать
выводы и обобщения по результатам наблюдения или исследования, аргументированно защищать свои позиции.
Работа с информацией:
использовать различные методы, в том числе электронные технологии, для поиска и отбора информации на основе образовательных з адач и
заданных критериев; использовать электронные образовательные ресурсы; уметь работать с электронными учебными пособи ями и
учебниками; выбирать, анализировать, интерпретировать, обобщать и систематизировать информацию, представленную в произведениях
искусства, в текстах, таблицах и схемах; самостоятельно готовить информацию на заданную или выбранную тему в различных вида х её
представления: в рисунках и эскизах, тексте, таблицах, схемах, электронных презентациях.
Универсальные коммуникативные действия:
понимать искусство в качестве особого языка общения – межличностного (автор – зритель), между поколениями, между народами;
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в соответствии с целями и условиями общения, развивая способность к эм патии
и опираясь на восприятие окружающих; вести диалог и участвовать в дискуссии, проявляя уважительное отношение к оппонентам,
сопоставлять свои суждения с суждениями участников общения, выявляя и корректно, доказательно отстаивая свои позиции в оценке и
понимании обсуждаемого явления, находить общее решение и разрешать конфликты на основе общих позиций и учёта интересов; публично
представлять и объяснять результаты своего творческого, художественного или исследовательского опыта; взаимодействовать,
сотрудничать в коллективной работе, принимать цель совместной деятельности и строить действия по её достижению, договариваться,
проявлять готовность руководить, выполнять поручения, подчиняться, ответственно относиться к задачам, своей роли в достижении общего
результата.
Универсальные регулятивные учебные действия Самоорганизация:
осознавать или самостоятельно формулировать цель и результат выполнения учебных задач, осознанно подчиняя поставленной цели
совершаемые учебные действия, развивать мотивы и интересы своей учебной деятельности; планировать пути достижения поставленных
целей, составлять алгоритм действий, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных, познавательных,
художественно-творческих задач; уметь организовывать своё рабочее место для практической работы, сохраняя порядок в окружающем
пространстве и бережно относясь к используемым материалам.
Самоконтроль:
соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результа та;
владеть основами самоконтроля, рефлексии, самооценки на основе соответствующих целям критериев.
Эмоциональный интеллект:
развивать способность управлять собственными эмоциями, стремиться к пониманию эмоций других; уметь рефлексировать эмоции как
основание для художественного восприятия искусства и собственной художественной деятельности; развивать свои эмпатические
способности, способность сопереживать, понимать намерения и переживания свои и других; признавать своё и чужое право на ошибку;

работать индивидуально и в группе; продуктивно участвовать в учебном сотрудничестве, в совместной деятельности со сверстникам и, с
педагогами и межвозрастном взаимодействии.
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты освоения программы по изобразительному искусству сгруппированы по учебным модулям и должны отражать
сформированность умений.
5 КЛАСС
К концу обучения в 5 классе обучающийся получит следующие предметные результаты по отдельным темам программы по
изобразительному искусству.
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»:
знать о многообразии видов декоративно-прикладного искусства: народного, классического, современного, искусства, промыслов; понимать
связь декоративно-прикладного искусства с бытовыми потребностями людей, необходимость присутствия в предметном мире и жилой
среде; иметь представление (уметь рассуждать, приводить примеры) о мифологическом и магическом значении орнаментального
оформления жилой среды в древней истории человечества, о присутствии в древних орнаментах символического описания мира;
характеризовать коммуникативные, познавательные и культовые функции декоративно-прикладного искусства; уметь объяснять
коммуникативное значение декоративного образа в организации межличностных отношений, в обозначении социальной роли человека, в
оформлении предметно-пространственной среды; распознавать произведения декоративно-прикладного искусства по материалу (дерево,
металл, керамика, текстиль, стекло, камень, кость, другие материалы), уметь характеризовать неразрывную связь декора и материала;
распознавать и называть техники исполнения произведений декоративно-прикладного искусства в разных материалах: резьба, роспись,
вышивка, ткачество, плетение, ковка, другие техники; знать специфику образного языка декоративного искусства – его знаковую природу,
орнаментальность, стилизацию изображения; различать разные виды орнамента по сюжетной основе: геометрический, растительн ый,
зооморфный, антропоморфный; владеть практическими навыками самостоятельного творческого создания орнаментов ленточных, сетчатых,
центрических; знать о значении ритма, раппорта, различных видов симметрии в построении орнамента и уметь применять эти знан ия в
собственных творческих декоративных работах; владеть практическими навыками стилизованного – орнаментального лаконичного
изображения деталей природы, стилизованного обобщённого
изображения представителей животного мира, сказочных и мифологических персонажей с опорой на традиционные образы мирового
искусства; знать особенности народного крестьянского искусства как целостного мира, в предметной среде которого выражено отно шение
человека к труду, к природе, к добру и злу, к жизни в целом; уметь объяснять символическое значение традиционных знаков народного
крестьянского искусства (солярные знаки, древо жизни, конь, птица, мать-земля); знать и самостоятельно изображать конструкцию
традиционного крестьянского дома, его декоративное убранство, уметь объяснять функциональное, декоративное и символическое единство
его деталей, объяснять крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры; иметь практический оп ыт
изображения характерных традиционных предметов крестьянского быта; освоить конструкцию народного праздничного костюма, его
образный строй и символическое значение его декора, знать о разнообразии форм и украшений народного праздничного костюма различных
регионов страны, уметь изобразить или смоделировать традиционный народный костюм; осознавать произведения народного искусства как
бесценное культурное наследие, хранящее в своих материальных формах глубинные духовные ценности; знать и уметь изображать или

конструировать устройство традиционных жилищ разных народов, например, юрты, сакли, хаты-мазанки, объяснять семантическое
значение деталей конструкции и декора, их связь с природой, трудом и бытом; иметь представление и распознавать примеры декора тивного
оформления жизнедеятельности – быта, костюма разных исторических эпох и народов (например, Древний Египет, Древний Китай,
античные Греция и Рим, Европейское Средневековье), понимать разнообразие образов декоративно-прикладного искусства, его единство и
целостность для каждой конкретной культуры, определяемые природными условиями и сложившийся историей; объяснять значение
народных промыслов и традиций художественного ремесла в современной жизни; рассказывать о происхождении народных
художественных промыслов, о соотношении ремесла и искусства; называть характерные черты орнаментов и изделий ряда отечественных
народных художественных промыслов; характеризовать древние образы народного искусства в произведениях современных народных
промыслов; уметь перечислять материалы, используемые в народных художественных промыслах: дерево, глина, м еталл, стекло; различать
изделия народных художественных промыслов по материалу изготовления и технике декора;
объяснять связь между материалом, формой и техникой декора в произведениях народных промыслов; иметь представление о приёмах и
последовательности работы при создании изделий некоторых художественных промыслов; уметь изображать фрагменты орнаментов,
отдельные сюжеты, детали или общий вид изделий ряда отечественных художественных промыслов; характеризовать роль символического
знака в современной жизни (герб, эмблема, логотип, указующий или декоративный знак) и иметь опыт творческого создания эмблемы или
логотипа; понимать и объяснять значение государственной символики, иметь представление о значении и содержании геральдики; ум еть
определять и указывать продукты декоративно-прикладной художественной деятельности в окружающей предметно-пространственной
среде, обычной жизненной обстановке и характеризовать их образное назначение; ориентироваться в широком разнообразии современ ного
декоративноприкладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен
и другое; иметь навыки коллективной практической творческой работы по оформлению пространства школы и школьных праздников.
6 КЛАСС
К концу обучения в 6 классе обучающийся получит следующие предметные результаты по отдельным темам программы по
изобразительному искусству.
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»:
характеризовать различия между пространственными и временными видами искусства и их значение в жизни людей; объяснять причины
деления пространственных искусств на виды; знать основные виды живописи, графики и скульптуры, объяснять их назначение в жизн и
людей. Язык изобразительного искусства и его выразительные средства: различать и характеризовать традиционные художественные
материалы для графики, живописи, скульптуры; осознавать значение материала в создании художественного образа, уметь различать и
объяснять роль художественного материала в произведениях искусства; иметь практические навыки изображения карандашами разной
жёсткости, фломастерами, углём, пастелью и мелками, акварелью, гуашью, лепкой из пластилина, а также использовать возможности
применять другие доступные художественные материалы; иметь представление о различных художественных техниках в использовании
художественных материалов;
понимать роль рисунка как основы изобразительной деятельности; иметь опыт учебного рисунка – светотеневого изображения объёмных
форм; знать основы линейной перспективы и уметь изображать объёмные геометрические тела на двухмерной плоскости; знать понятия
графической грамоты изображения предмета «освещённая часть», «блик», «полутень», «собственная тень», «падающая тень» и уметь их

применять в практике рисунка; понимать содержание понятий «тон», «тональные отношения» и иметь опыт их визуального анализа;
обладать навыком определения конструкции сложных форм, геометризации плоскостных и объёмных форм, умением соотносить между
собой пропорции частей внутри целого; иметь опыт линейного рисунка, понимать выразительные возможности линии; иметь опыт
творческого композиционного рисунка в ответ на заданную учебную задачу или как самостоятельное творческое действие; знать осн овы
цветоведения: характеризовать основные и составные цвета, дополнительные цвета – и значение этих знаний для искусства живописи;
определять содержание понятий «колорит», «цветовые отношения», «цветовой контраст» и иметь навыки практической работы гуашью и
акварелью; иметь опыт объёмного изображения (лепки) и начальные представления о пластической выразительности скульптуры,
соотношении пропорций в изображении предметов или животных. Жанры изобразительного искусства: объяснять понятие «жанры в
изобразительном искусстве», перечислять жанры; объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием произведения
искусства. Натюрморт: характеризовать изображение предметного мира в различные эпохи истории человечества и приводить примеры
натюрморта в европейской живописи Нового времени; рассказывать о натюрморте в истории русского искусства и роли натюрморта в
отечественном искусстве ХХ в., опираясь на конкретные произведения отечественных художников; знать и уметь применять в рисунке
правила линейной перспективы и изображения объёмного предмета в двухмерном пространстве листа; знать об освещении как средстве
выявления объёма предмета, иметь опыт построения композиции натюрморта: опыт разнообразного расположения предметов на листе,
выделения доминанты и целостного соотношения всех применяемых средств выразительности; иметь опыт создания графического
натюрморта;
иметь опыт создания натюрморта средствами живописи. Портрет: иметь представление об истории портретного изображения человека в
разные эпохи как последовательности изменений представления о человеке; уметь сравнивать содержание портретного образа в искусстве
Древнего Рима, эпохи Возрождения и Нового времени; понимать, что в художественном портрете присутствует также выражение идеал ов
эпохи и авторская позиция художника; узнавать произведения и называть имена нескольких великих портретистов европейского искусства
(Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Рембрандт и других портретистов); уметь рассказывать историю портрета в русском
изобразительном искусстве, называть имена великих художников-портретистов (В. Боровиковский, А. Венецианов, О. Кипренский, В.
Тропинин, К. Брюллов, И. Крамской, И. Репин, В. Суриков, В. Серов и другие авторы); знать и претворять в рисунке основные позиции
конструкции головы человека, пропорции лица, соотношение лицевой и черепной частей головы; иметь представлен ие о способах
объёмного изображения головы человека, создавать зарисовки объёмной конструкции головы, понимать термин «ракурс» и определять его
на практике; иметь представление о скульптурном портрете в истории искусства, о выражении характера человека и образа эпохи в
скульптурном портрете; иметь начальный опыт лепки головы человека; иметь опыт графического портретного изображения как нового для
себя видения индивидуальности человека; иметь представление о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии
графических средств в изображении образа человека; уметь характеризовать роль освещения как выразительного средства при созда нии
художественного образа; иметь опыт создания живописного портрета, понимать роль цвета в создании портретного образа ка к средства
выражения настроения, характера, индивидуальности героя портрета; иметь представление о жанре портрета в искусстве ХХ в. – западном и
отечественном. Пейзаж: иметь представление и уметь сравнивать изображение пространства в эпоху Древнего мира, в Средневековом
искусстве и в эпоху Возрождения; знать правила построения линейной перспективы и уметь применять их в рисунке; уметь определять

содержание понятий: линия горизонта, точка схода, низкий и высокий горизонт, перспективные сокращения, центральна я и угловая
перспектива;
знать правила воздушной перспективы и уметь их применять на практике; характеризовать особенности изображения разных состояни й
природы в романтическом пейзаже и пейзаже творчества импрессионистов и постимпрессионистов; иметь представление о морских
пейзажах И. Айвазовского; иметь представление об особенностях пленэрной живописи и колористической изменчивости состояний
природы; знать и уметь рассказывать историю пейзажа в русской живописи, характеризуя особенности понимания пейзажа в творчестве А.
Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана и художников ХХ в. (по выбору); уметь объяснять, как в пейзажной живописи развивался образ
отечественной природы и каково его значение в развитии чувства Родины; иметь опыт живописного изображения различных активно
выраженных состояний природы; иметь опыт пейзажных зарисовок, графического изображения природы по памяти и представлению; иметь
опыт художественной наблюдательности как способа развития интереса к окружающему миру и его художественно -поэтическому видению;
иметь опыт изображения городского пейзажа – по памяти или представлению; иметь навыки восприятия образности городского
пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа; понимать и объяснять роль культурного наследия в город ском
пространстве, задачи его охраны и сохранения. Бытовой жанр: характеризовать роль изобразительного искусства в формировании
представлений о жизни людей разных эпох и народов; уметь объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»,
«монументальная живопись», перечислять основные жанры тематической картины; различать тему, сюжет и содержание в жанровой
картине, выявлять образ нравственных и ценностных смыслов в жанровой картине; иметь представление о композиции как целостности в
организации художественных выразительных средств, взаимосвязи всех компонентов художественного произведения; уметь объяснять
значение художественного изображения бытовой жизни людей в понимании истории человечества и современной жизни; осознавать
многообразие форм организации бытовой жизни и одновременно единство мира людей; иметь представление об изображении труда и
повседневных занятий человека в искусстве разных эпох и народов, различать произведения разных культур по их стилистическим
признакам и изобразительным традициям (Древний Египет, Китай, античный мир и другие);
иметь опыт изображения бытовой жизни разных народов в контексте традиций их искусства; характеризовать понятие «бытовой жанр» и
уметь приводить несколько примеров произведений европейского и отечественного искусства; иметь опыт создания композиции на сюжеты
из реальной повседневной жизни, обучаясь художественной наблюдательности и образному видению окружающей действительности.
Исторический жанр: характеризовать исторический жанр в истории искусства и объяснять его значение для жизни общества, уметь
объяснить, почему историческая картина считалась самым высоким жанром произведений изобразительного искусства; знать авторов,
узнавать и уметь объяснять содержание таких картин, как «Последний день Помпеи» К. Брюллова, «Боярыня Морозова» и другие картины
В. Сурикова, «Бурлаки на Волге» И. Репина; иметь представление о развитии исторического жанра в творчестве отечественных художников
ХХ в.; уметь объяснять, почему произведения на библейские, мифологические темы, сюжеты об античных героях принято относить к
историческому жанру; узнавать и называть авторов таких произведений, как «Давид» Микеланджело, «Весна» С. Боттичелли; знать
характеристики основных этапов работы художника над тематической картиной: периода эскизов, периода сбора материала и работы над
этюдами, уточнения эскизов, этапов работы над основным холстом; иметь опыт разработки композиции на выбранную историческую тему
(художественный проект): сбор материала, работа над эскизами, работа над композицией. Библейские темы в изобразительном искусстве:
знать о значении библейских сюжетов в истории культуры и узнавать сюжеты Священной истории в произведениях искусства; объясня ть

значение великих – вечных тем в искусстве на основе сюжетов Библии как «духовную ось», соединяющую жизненные позиции разных
поколений; знать, объяснять содержание, узнавать произведения великих европейских художников на библейские темы, такие как
«Сикстинская мадонна» Рафаэля, «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, «Возвращение блудного сына» и «Святое семейство» Рембрандта и
другие произведения, в скульптуре «Пьета» Микеланджело и других скульптурах; знать о картинах на библейские темы в истории ру сского
искусства; уметь рассказывать о содержании знаменитых русских картин на библейские темы, таких как «Явление Христа народу» А.
Иванова, «Христос в пустыне» И. Крамского, «Тайная вечеря» Н. Ге, «Христос и грешница» В. Поленова и других картин;
иметь представление о смысловом различии между иконой и картиной на библейские темы; иметь знания о р усской иконописи, о великих
русских иконописцах: Андрее Рублёве, Феофане Греке, Дионисии; воспринимать искусство древнерусской иконописи как уникальное и
высокое достижение отечественной культуры; объяснять творческий и деятельный характер восприятия произведений искусства на основе
художественной культуры зрителя; рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жиз ни
человека.

3. ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
5 КЛАСС

Наименование
Коли-вочасов
Программное содержание
разделов и тем
учебного предмета
Модуль №1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
1.1
Введение
1
Общие сведения о декоративноприкладном искусстве.
Декоративно-прикладное искусство и его
виды. Декоративно-прикладное искусство
и предметная среда жизни людей
№
п/п

1.2

Древние
корни 9
народного искусства

Древние корни народного искусства.
Истоки образного языка
декоративно-прикладного
искусства.
Традиционные
образы
народного
(крестьянского) прикладного
искусства.
Связь
народного
искусства с природой, бытом,
трудом, верованиями и эпосом.
Роль природных материалов
в строительстве и изготовлении
предметов быта, их значение
в характере труда и жизненного
уклада.

Основные виды
деятельностиобучающихся
Получение
знаний
о
многообразии
видов
декоративно- прикладного
искусства, понимание связи
декоративно-прикладного
искусства
с
бытовыми
потребностями
людей,
необходимости присутствия
в предметном мире и жилой
среде
Развитие представлений
о
мифологическом
и
магическом
значении
орнаментального
оформления жилой среды в
древней
истории
человечества, о присутствии
в
древних
орнаментах
символического
описания
мира,
коммуникативных,
познавательных и культовых
функциях
декоративно-

Образно-символический
язык
народного прикладного искусства.
Знаки-символы
традиционного
крестьянского
прикладного
искусства.
Выполнение рисунков на темы древних
узоров деревянной резьбы, росписи по
дереву, вышивки.
Освоение
навыков
декоративного
обобщения в процессе практической
творческой работы.
Убранство русской избы.
Конструкция избы, единство
красоты и пользы –
функционального и символического – в её
постройке и украшении.
Символическое значение образов и
мотивов в узорном убранстве русских
изб. Картина мира
в образном строе бытового
крестьянского искусства.
Выполнение рисунков – эскизов
орнаментального декора
крестьянского дома.
Устройство внутреннего пространства
крестьянского дома.

прикладногоискусства;
приобретение
знаний
специфики
образного
языка
декоративного
искусства – его знаковую
природу, орнаментальность,
стилизацию изображения;
определение
техник
исполнения
произведений
декоративно- прикладного
искусства в разных
материалах: резьба, роспись,
вышивка,
ткачество,
плетение, ковка, другие
техники;
объяснение символического
значения
традиционных
знаков народного
крестьянского
искусства
(солярные знаки,
древо
жизни, конь, птица,
мать-земля);
овладение
практическими
навыками
стилизации орнаментального
лаконичного изображения
деталей
природы,
стилизованного
обобщённого
изображения представителей
животного мира, сказочных
и
мифологических

Декоративные элементы жилой
среды.
Определяющая роль природных
материалов для конструкции и декора
традиционной постройки жилого дома
в любой природной среде. Мудрость
соотношения
характера постройки, символики её
декора и уклада жизни для каждого
народа.
Выполнение
рисунков
предметов
народного быта, выявление мудрости их
выразительной формыи орнаментальносимволического оформления.
Народный
праздничный
костюм.
Образный
строй
народного
праздничного костюма – женского и
мужского.
Традиционная конструкция русского
женского костюма – северорусский
(сарафан) и южнорусский (понёва)
варианты.

персонажей
с опорой на традиционные
образымирового искусств.
Изображение конструкции
традиционного
крестьянского дома, его
декоративного убранства,
объяснение
функционального,
декоративного
и
символического единства его
деталей,
объяснение
крестьянского дома как
отражение
уклада
крестьянской жизни
и памятника архитектуры;
определение разных видов
орнамента по сюжетной
основе:
геометрический,
растительный, зооморфный,
антропоморфный;
владение
практическими
навыками самостоятельного
творческого
создания
орнаментов
ленточных,
сетчатых,
центрических;
применение в творческих
декоративных работах по
построению
орнамента
ритма, раппорта, различных
видов симметрии.

Разнообразие форм и украшений
народного праздничного костюма для
различных регионов страны.
Искусство народной вышивки.

Вышивка в народных костюмах и
обрядах. Древнее происхождение и
присутствие всех типов орнаментов в
народной вышивке.
Символическое изображение
женских фигур и образов всадников в
орнаментах вышивки.
Особенности традиционных орнаментов
текстильных промыслов в разных
регионах страны.
Выполнение
рисунков
традиционных праздничных
костюмов, выражение в форме,
цветовом решении, орнаментике
костюма
черт
национального
своеобразия.
Народные праздники и праздничные

Освоение
практического
опыта
изображения
характерных традиционных
предметов
крестьянского быта;
изображение
или
конструирование
традиционных
жилищ
разных народов, например,
юрты, сакли, хаты-мазанки,
объяснение семантического
значения
деталей
конструкции и декора, их
связь с природой, трудом и
бытом.
Определение произведения
декоративно-прикладного
искусства по
материалу
(дерево, металл,
керамика, текстиль, стекло,
камень,
кость,
другие
материалы),
умение
характеризовать
неразрывную связь декора и
материала.
Освоение образного строя и
символического
значения
вышивки.
Освоение
конструкции
народного
праздничного костюма, его
образного
строя
и
символического значения его

обряды как синтез всех видов народного
творчества.
Выполнение сюжетной композиции или
участие в работе по созданию
коллективного панно на тему
традиций народных праздников

декора,
знание
о
разнообразии
форм
и
украшений
народного
праздничного
костюма различных регионов
страны; моделирование и
изображение традиционного
народного костюма.
Развитие представлений
о
коммуникативном
значении
декоративного образа в
организации межличностных
отношений,
в обозначении социальной
роли человека, в оформлении
предметнопространственной среды;
осознание
произведений
народного
искусства как бесценного
культурного
наследия,
хранящее в своих
материальных
формах
глубинные
духовные
ценности;
определение
примеров
декоративного оформления
жизнедеятельности – быта,
костюма
разных
исторических
эпох

1.3 Связь времени
в
народном
искусстве.
Народные
художественные
промыслы

9

понимание
разнообразия
образов
декоративноприкладного искусства, его
единство и целостность
для
каждой
конкретной
культуры,
определяемые природными
условиями и сложившийся
историей
Роль и значение народных промыслов
Развитие представлений о
в современной жизни. Искусство и
значении
народных
ремесло.
промыслов
и
традиций
Традиции культуры, особенные для
художественного ремесла
в современной жизни;
каждого региона.
понимание происхождения
Многообразие видов традиционных
народных художественных
ремёсел и происхождение
соотношения
художественных промыслов народов промыслов,
ремесла и искусства.
России.
Определение характерных
Разнообразие материалов народных
ремёсел и их связь с региональночерторнаментов и изделий
художественного промысла
национальным бытом (дерево, береста,
керамика, металл, кость, мех и кожа,
–
Гжели;
определение
шерсть и лён).
представления о приёмах и
Традиционные древние образы
последовательности работы
в современных игрушках народных
при создании изделий Гжели;
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов, отдельных
сюжетов,
деталей
или
общего вида
промыслов. Особенности цветового
изделий Гжели.
Определение характерных
строя,
основные
орнаментальные

элементы росписи филимоновской,
дымковской, каргопольской игрушки.
Местные промыслы игрушек разных
регионов страны.
Создание эскиза игрушки
по мотивам избранного промысла.
Роспись по дереву. Хохлома.
Краткие
сведения
по
истории
хохломского промысла. Травный узор,
«травка»
–
основной
мотив
хохломского орнамента. Связь
с природой. Единство формы и декора в
произведениях промысла.
Последовательность
выполнения
травного орнамента. Праздничность
изделий «золотой хохломы».
Городецкая роспись по дереву.
Краткие сведения по истории.
Традиционные образы городецкой
росписи предметов быта. Птица и конь
–
традиционные
мотивы
орнаментальных композиций.
Сюжетные мотивы, основные
приёмы
и
композиционные
особенности городецкой росписи.

черторнаментов и изделий
художественного промысла
–Городецкой росписи;
определение представления
о
приёмах
и
последовательности работы
при
создании
изделий
Городецкой росписи;
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов,
отдельных
сюжетов,
деталей
или
общего
вида
изделий
Городецкой росписи.
Определение характерных
черторнаментов и изделий
художественного промысла
– Хохломы; приобретение
представление о приёмах и
последовательности работы
при
создании
изделий
Хохломы;
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов,
отдельных сюжетов, деталей
или общего вида изделий
Хохломы.
Определение характерных
черторнаментов и изделий
художественного промысла
–

Посуда из глины. Искусство Гжели.
Краткие сведения по истории промысла.
Гжельская керамика и фарфор: единство
скульптурной формы и кобальтового
декора.
Природные мотивы росписи посуды.
Приёмы мазка, тональный контраст,
сочетание пятна и линии.
Роспись по металлу. Жостово.
Краткие сведения по истории
промысла. Разнообразие форм
подносов, цветового и
композиционного
решения
росписей. Приёмы свободной
кистевой импровизации
в живописи цветочных букетов. Эффект
освещённости
и
объёмности
изображения.
Древние традиции художественной
обработки металла в разных регионах
страны.
Разнообразие
назначения
предметов и
художественно-технических
приёмов
работы с металлом. Искусство лаковой
живописи: Палех, Федоскино, Холуй,
Мстёра –
роспись шкатулок, ларчиков,

Жостова;
развитие
представлений о приёмах и
последовательности работы
при создании жостовских
подносов;
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов,
отдельных
сюжетов,
деталей
или
общего вида жостовских
подносов.
Характеристика
основных
сюжетов и
орнаментов
изделий лаковой
живописи художественных
промыслов
(Федоскино,
Палех, Мстера, Холуй);.
развитие представлений о
приёмах
и
последовательности работы
при
создании
изделий
лаковой
живописи
художественных промыслов
(Федоскино, Палех,
Мстера,
Холуй);
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов,
отдельных
сюжетов,
деталей
или
общего
вида
изделий
художественных промыслов

табакерок из папье-маше. Происхождение
искусства лаковой миниатюры в России.
Особенности
стиля каждой школы. Роль искусства
лаковой миниатюры в сохранении и
развитии традиций отечественной
культуры.
Мир сказок и легенд, примет и оберегов в
творчестве
мастеров художественных
промыслов.
Отражение
в
изделиях
народных
промыслов многообразия исторических,
духовных
и культурных традиций.
Народные художественные ремёсла и
промыслы – материальные и духовные
ценности, неотъемлемая часть культурного
наследия России

(Федоскино, Палех, Мстера,
Холуй).
Определение характерных
черт орнаментов и изделий
народных художественных
промыслов;
представление о приёмах
и
последовательности
работыпри создании изделий
художественных промыслов;
приобретение
опыта
изображения
фрагментов
орнаментов,
отдельных
сюжетов,
деталей
или
общего вида изделий ряда
отечественных
художественных промыслов.
Развитие представлений о
связи между материалом,
формой и техникой
декора в произведениях
народныхпромыслов;
умение
перечислять
материалы, используемые в
народных художественных
промыслах: дерево, глина,
металл, стекло; определение
изделий
народных
художественных промыслов
по материалу изготовления и
технике
декора;

1.4 Декор –
человек,
общество, время

9

Декоративно-прикладное искусство в
культуре разных эпох и народов.
Роль декоративно-прикладного
искусства в культуре древних

цивилизаций.
Отражение в декоре мировоззрения эпохи,
организации общества, традиций быта и
ремесла, уклада
жизни людей.
Характерные признаки произведений
декоративноприкладного искусства, основные мотивы
и символика орнаментов в культуре
разных эпох.
Характерные особенности одежды для
культуры разных эпох и народов.
Выражение образа
человека, его положения в обществе и
характера деятельности в его
костюме и его украшениях. Украшение
жизненного пространства: построений,
интерьеров, предметов быта – в культуре
разных эпох.
Декоративно-прикладное
искусство в

характеристика
древних
образов народного искусства
в
произведениях
современных
народных промыслов
Определение декоративного
оформления
жизнедеятельности – быта,
костюма
разных
исторических
эпох и народов (например,
Древний
Египет, Древний Китай,
античные Греция и Рим,
Европейское
Средневековье), понимание
разнообразия
образов
декоративно- прикладного
искусства, его единство и
целостности для каждой
конкретной
культуры,
определяемые природными
условиями и сложившийся
историей;
проведение
исследований
орнаментов
выбранной
культуры,
отвечая
на вопросы о своеобразии
традиций орнамента.
Приобретение
опыта
изображения
орнаментов
выбранной культуры.

жизни современного человека.
Многообразие материалов и техник
современного декоративноприкладного искусства
(художественная керамика, стекло, металл,
гобелен, роспись по ткани,

моделирование одежды).
Символический знак в современной жизни:
эмблема,
логотип,
указующий
или
декоративный
знак.
Государственная
символика
и
традиции
геральдики.
Декоративные украшения предметов нашего
быта и одежды. Значение украшений
в проявлении образа человека, егохарактера,
самопонимания, установок и намерений

Выявление в произведениях
декоративно-прикладного
искусства
связи
конструктивных,
декоративных
и
изобразительных элементов,
единство материалов, формы
и декора;
выполнение
зарисовок
элементов
декора
или
декорированных предметов.
Проведение исследования и
ведениепоисковой работы по
изучению
и сбору материала об
особенностях
одежды
выбранной
культуры,
её
декоративных
особенностях
и
социальных
знаках.
Изображение
предметов
одежды. Создание эскизов
одежды или деталей одежды
для
разных
членов
сообщества.
Участие
в
создании
коллективного
панно, показывающего образ
выбранной
эпохи.
Объяснение,
как
по
орнаменту,
украшающему
одежду, здания, предметы,

1.5

Декоративное
искусство
в современном мире

7

можно определить, к какой
эпохе и народу он
относится.
Характеристика
роли
символического
знака
в
современной жизни (герб,
эмблема, логотип, указующий
или декоративный знак) и
приобретение
опыта
творческого
создания
эмблемыили логотипа.
Понимание и объяснение
значения государственной
символики, представления о
значении и содержании
геральдики.
Объяснение примеров, как
по орнаменту, украшающему
одежду, здания, предметы,
можно определить, к какой
эпохе и народу он
относится
Декор на улицах и декор помещений. Декор Определение
продуктов
праздничный и повседневный. Праздничное декоративноприкладной
оформление школы
художественной
деятельности в окружающей
предметнопространственной
среде,
обычной
жизненной
обстановке
и умение охарактеризовать

ихобразное назначение.
Ориентирование в широком
разнообразии современного
декоративно-прикладного
искусства, различение по
материалам,
техникам
исполнения
художественного стекла,
керамики, ковки, литья,
гобелена и др.; приобретение
опыта
коллективной
практической
творческой
работы
по
оформлению
пространства школы
и школьных праздников
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО
ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ

35

6 КЛАСС

№
п/п

Наименование
Коли-во
разделов и тем
учебного предмета часов

Программное содержание

Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
2.1
Виды
7
Общие сведения
о видах
изобразительного
искусства. Пространственные и
искусства и основы
временные виды искусства.
образного языка
Изобразительные,
конструктивные и декоративные
виды
пространственных

Основные виды деятельности
обучающихся
Освоение характеристик и различий
между
пространственными
и
временными видами искусства и их
значение в жизни людей;
объяснение
причин
деления
пространственных искусств на виды;

искусств, их место и назначение
в жизни людей. Основные виды
живописи, графики и скульптуры.
Художник и зритель: зрительские
умения, знания и творчество
зрителя.
Язык
изобразительного
искусства и его выразительные
средства.
Живописные, графические
и скульптурные художественные
материалы, их особые свойства.
Рисунок
–
основа
изобразительного искусства и
мастерства художника. Виды
рисунка: зарисовка, набросок,
учебный рисунок и творческий
рисунок.
Навыки размещения рисунка в
листе, выбор формата.
Начальные умения рисунка
с натуры. Зарисовки простых
предметов.
Линейные графические рисунки и
наброски. Тон и тональные
отношения: тёмное – светлое.
Ритм и ритмическая организация
плоскости листа.
Основы цветоведения: понятие
цвета
в
художественной
деятельности, физическая основа

знание основных видов живописи,
графики и скульптуры, объяснение их
назначения в жизни людей.
Освоение
практических
навыков
изображения
карандашами
разной
жёсткости,
фломастерами,
углём,
пастелью и мелками, акварелью, гуашью,
лепкой из пластилина, а также
использование возможностей применения
других
доступных
художественных
материалов.
Понимание роли рисунка как основы
изобразительной
деятельности;
приобретение опыта линейного рисунка,
понимание выразительных

возможностей линии.
Приобретение опыта учебного рисунка –
светотеневого изображения объёмных
форм;
приобретение
опыта
творческого
композиционного рисунка в ответ на
заданную учебную задачу
или как самостоятельное творческое
действие.
Приобретение
знаний
основ
цветоведения: характеристика основных
и составных цветов; определение
дополнительных цветов – и значение этих

цвета, цветовой
круг, основные и составные
цвета, дополнительные цвета.
Цвет как выразительное средство
в изобразительном искусстве:
холодный и тёплый цвет, понятие
цветовых отношений; колорит
в живописи.
Виды скульптуры и характер
материала в скульптуре.
Скульптурные
памятники,
парковая скульптура, камерная
скульптура.
Статика
и
движение
в
скульптуре.
Круглая
скульптура.
Произведения мелкой пластики.
Виды рельефа.
Жанры
изобразительного
искусства.
Жанровая система
в изобразительном искусстве как
инструмент для сравнения и
анализа
произведений
изобразительного
искусства.
Предмет изображения, сюжет и
содержание
произведения
изобразительного искусства

знаний для искусства живописи.
Определение содержания понятий
«колорит», «цветовые отношения»,
«цветовой контраст» и приобретения
навыков практической работы гуашью и
акварелью.
Приобретение
опыта
объёмного
изображения (лепки) и начальные
представления
о
пластической
выразительности
скульптуры,
соотношении пропорций
в изображении предметов или
животных.

Объяснение понятия «жанры
в
изобразительном
искусстве»,
перечисление жанров;
объяснение разницы между предметом
изображения, сюжетом и содержанием
произведения искусства.
Язык изобразительного искусства и его
выразительные средства: различение и
характеристика
традиционных
художественных
материалов
для
графики, живописи, скульптуры;
представление
о
различных
художественных техниках
в
использовании
художественных

2.2

Мир наших вещей.
Натюрморт

6

Изображение предметного мирав
изобразительном искусстве и
появление жанра натюрморта
в европейском и отечественном
искусстве.
Основы графической грамоты:
правила объёмного изображения
предметов на плоскости.
Линейное построение предмета
в пространстве: линия горизонта,
точка зрения и точка схода,
правила
перспективных
сокращений.
Изображение
окружности в
перспективе.
Рисование геометрических телна
основе
правил
линейной
перспективы.
Сложная
пространственная
форма
и
выявление
её
конструкции.
Рисунок
сложной
формы
предмета как
соотношение
простых геометрических фигур.
Линейный рисунок конструкции

материалов;
осознание значения материала
в создании художественного образа,
умение различать и объяснять роль
художественного материала
в произведениях искусства
Характеристика
изображений
предметного мира в различные эпохи
истории человечества и приведение
примеров натюрморта в европейской
живописи Нового времени;
определение значения натюрморта
в истории русского искусства и роли
натюрморта в отечественном
искусстве ХХ в., с опорой
на
конкретные
произведения
отечественных художников.
Знания и умения применять в рисунке
правила линейной перспективы и
изображения объёмного предмета
в двухмерном пространстве листа. Знание
основ линейной перспективы и умение
изображать объёмные геометрические
тела на двухмерной плоскости.
Освоение понятий графической грамоты
изображения предмета
«освещённая часть», «блик»,
«полутень», «собственная тень»,
«падающая тень» и умение их применять
в
практике
рисунка;
понимание
содержания понятий

2.3

Вглядываясь
в человека. Портрет

10

из нескольких геометрических
тел.
Освещение
как
средство
выявления объёма предмета.
Понятия «свет»,
«блик»,
«полутень»,
«собственная тень», «рефлекс»,
«падающая тень». Особенности
освещения «по свету» и «против
света».
Рисунок
натюрморта
графическими материалами с
натуры
или по представлению.
Творческий
натюрморт
в
графике.
Произведения
художниковграфиков.
Особенности
графических техник. Печатная
графика.
Живописное
изображение
натюрморта. Цвет в натюрмортах
европейских и отечественных
живописцев. Опыт создания
живописного натюрморта
Портрет как образ определённого
реального
человека.
Изображениепортрета человека в
искусстве
разных
эпох.
Выражение
в
портретном
изображении

«тон», «тональные отношения» и
приобретение опыта их визуального
анализа.
Знание об освещении как средстве
выявления
объёма
предмета,
приобретение опыта построения
композиции натюрморта: опыт

разнообразного расположения предметов
на листе, выделении доминанты и
целостного
соотношения
всех
применяемых средств выразительности;
приобретение
опыта
создания
графического натюрморта.
Приобретение опыта создания
натюрморта средствами живописи

Приобретение представлений об истории
портретного изображения человека в
разные эпохи как последовательности
изменений представления
о человеке;
умение
сравнивать
содержание

характера человека и
мировоззренческих
идеалов
эпохи. Великие портретисты в
европейском искусстве.
Особенности
развития
портретного
жанра
в
отечественном искусстве.
Великие портретисты в русской
живописи.
Парадный и камерный портрет в
живописи.
Особенности развития жанра
портрета в искусстве ХХ в. –
отечественном и европейском.
Построение головы человека,
основные
пропорции
лица,
соотношение лицевой и черепной
частей головы.
Графический портрет в работах
известных художников.
Разнообразие
графических
средств в изображении образа
человека.
Графический
портретный
рисунок с натуры или по памяти.
Роль освещения головы
при
создании
портретного
образа. Свет и тень в изображении
головычеловека.
Портрет в скульптуре.
Выражение характера человека,

портретного образа в искусстве Древнего
Рима, эпохи Возрождения и Нового
времени;
понимание, что в художественном
портрете присутствует также
выражение идеалов эпохи и авторская
позиция художника.
Освоение знаний и умение претворять их
в
практике
рисунка
основных
составляющих конструкции головы
человека, пропорции лица,

соотношения лицевой и черепной частей
головы.
Приобретение представления
о способах объёмного изображения
головы человека, создание зарисовки
объёмной
конструкции
головы,
понимание
термина
«ракурс»
и
определение его на практике.
Представление о скульптурном портрете в
истории искусства,
о выражении характера человека и образа
эпохи
в
скульптурном
портрете;
приобретение начального опыта лепки
головы человека.
Приобретение
опыта
графического
портретного изображения, как новогодля
себя
видения
индивидуальности

его социального положения и
образа эпохи в скульптурном
портрете.
Значение
свойств
художественных материалов в
создании
скульптурного
портрета.
Живописное
изображение
портрета.
Роль
цвета
в
живописном портретном образе в
произведениях
выдающихся
живописцев.
Опыт работы над созданием
живописного портрета

человека;
усвоение представлений
о графических портретах мастеров
разных эпох, о разнообразии графических
средств в изображении образа человека.
Усвоение графического портретного
изображения как нового для себя видения
индивидуальности человека.
Характеристика роли освещения как

художественного образа.
Приобретение опыта создания
живописного портрета, понимание роли
цвета в создании портретногообраза как
средства выражения настроения,
характера, индивидуальности героя
портрета;
узнавание произведений и имен
нескольких великих портретистов
европейского искусства (Леонардо да
Винчи, Рафаэль,
Микеланджело, Рембрандт и других
портретистов);
приобретение опыта рассказа об истории
портрета в русском
изобразительном искусстве, знаниеимен
великих художников- портретистов (В.

2.4

Пространство
и
время
в изобразительном
искусстве.
Пейзаж
и
тематическая
картина

13

Особенности
изображения
пространства в эпоху Древнего
мира, в средневековом искусстве
и в эпохуВозрождения.
Правила построения линейной
перспективы в изображении
пространства.
Правила
воздушной
перспективы,
построения
переднего, среднего и дальнего
планов при изображении пейзажа.
Особенности
изображения
разных состояний природы и её
освещения.
Романтический
пейзаж. Морские пейзажи И.
Айвазовского.
Особенности
изображения
природы
в
творчестве
импрессионистов
и
постимпрессионистов.
Представления о пленэрной
живописи и колористической
изменчивости
состояний
природы.

Боровиковский, А. Венецианов, О.
Кипренский,
В. Тропинин, К. Брюллов,
И. Крамской, И. Репин, В. Суриков, В.
Серов и другие авторов);
умение представить жанр портрета
в искусстве ХХ в. – западном и
отечественном
Приобретение
опыта
сравнения
изображений пространства в эпоху
Древнего мира, в Средневековом
искусстве и в эпоху Возрождения. Знание
правил
построения
линейной
перспективы и умение применять их в
рисунке;
характеристика
понятий:
линия
горизонта, точка схода, низкий и высокий
горизонт, перспективные сокращения,
центральная и угловая перспектива.
Знание правил воздушной
перспективы и умение их применять на
практике.
Приобретение опыта объяснения, как в
пейзажной живописи развивался образ
отечественной природы и каково его
значение в развитии чувства Родины;
получение представления о морских
пейзажах И. Айвазовского;
характеристика
особенностей
изображения разных состояний природы в
романтическом пейзаже и пейзаже в

Живописное
изображение
различных состояний природы.
Пейзаж
в истории русской живописи и
его значение в отечественной
культуре. История становления
картины
Родины
в
развитии
отечественной
пейзажной живописи XIX в.
Становление образа родной
природы в произведениях А.
Венецианова и его учеников: А.
Саврасова,
И.
Шишкина.
Пейзажная
живопись И. Левитана и её
значение
для русской культуры. Значение
художественного
образа
отечественного
пейзажа
в
развитии чувства Родины.
Творческий опыт в создании
композиционного живописного
пейзажа своей Родины.
Графический образ пейзажа
в работах выдающихся мастеров.
Средства выразительности в
графическом рисунке и
многообразие
графических
техник. Графические зарисовки и
графическая композиция на темы

творчестве
импрессионистов

и постимпрессионистов.
Иметь представление об особенностях
пленэрной живописи и
колористической
изменчивости
состояний природы.
Приобретение
знаний
и
опыта
рассказывания истории пейзажа
в русской живописи, характеризуя
особенности понимания
пейзажа в
творчестве А. Саврасова,
И. Шишкина, И. Левитана и художников
ХХ в. (по выбору).
Приобретение опыта художественной
наблюдательности как способа развития
интереса к окружающему миру и его
художественно- поэтическому видению.
Приобретение
опыта
пейзажных
зарисовок, графического изображения
природы по памяти и представлению.
Приобретение
опыта
изображения
городского пейзажа – по памяти
или представлению.

окружающей природы.
Городской пейзаж в творчестве
мастеров
искусства.
Многообразие в
понимании
образа города.
Город
как
материальное
воплощение
отечественной
истории и
культурного наследия. Задачи
охраны культурного наследия и
исторического образа в жизни
современного города.
Опыт изображения городского
пейзажа.
Наблюдательная
перспектива и ритмическая
организация
плоскости
изображения. Бытовой жанр в
изобразительном искусстве.
Изображение труда и бытовой
жизни людей в традициях
искусства разных эпох. Значение
художественного изображения
бытовой
жизни
людей
в
понимании истории человечества
исовременной жизни.
Жанровая
картина
как
обобщение
жизненных
впечатлений
художника.
Тема, сюжет, содержание в
жанровой картине. Образ
нравственных и ценностных

Приобретение
навыков
восприятия
образности городского пространства как
выражения самобытного лица
культуры и истории народа;

понимание и объяснение роли
культурного наследия в городском
пространстве, задачи его охраны и
сохранения.
Характеристика роли изобразительного
искусства
в формировании представлений о жизни
людей разных эпох
и народов;
объяснение
понятий
«тематическая
картина», «станковая живопись»,
«монументальная
живопись»;
перечисление
основных
жанров
тематической картины; различение темы,
сюжета и содержания в жанровой
картине, выявление образа нравственных
и ценностных смыслов в жанровой
картине;
приобретение
представления
о
композиции как целостности
в
организации
художественных
выразительных средств, взаимосвязи всех

смыслов в жанровой картине и
роль картины в их утверждении.
Работа
над
сюжетной
композицией.
Композиция как целостность
в организации художественных
выразительных
средств
и
взаимосвязи всех компонентов
произведения.
Исторический жанр
в изобразительном искусстве.
Историческая тема в искусстве
как
изображение
наиболее
значительных событий в жизни
общества.
Жанровые
разновидности
исторической картины
в зависимости от сюжета:
мифологическая
картина,
картина на библейские темы,
батальная
картина и другие.
Историческая картина в русском
искусстве XIX в. и её особое
место в развитии отечественной
культуры. Картина К. Брюллова
«Последний день Помпеи»,
исторические
картины
в
творчестве
В.
Сурикова
и
других.
Исторический образ России в
картинах ХХ в.

компонентов
художественного
произведения;
объяснение значения художественного
изображения бытовой жизни людей

в понимании истории человечества и
современной жизни;
осознание
многообразия
форм
организации
бытовой
жизни
и
одновременно единство мира людей;
приобретение представлений
об изображении труда и повседневных
занятий человека в искусстве разных эпох
и народов, характеристика произведений
разных культур по их стилистическим
признакам
и
изобразительным
традициям (Древний Египет, Китай,
античный мир и другие);
приобретение
опыта
изображения
бытовой жизни разных народов
в контексте традиций их искусства;
характеристика понятия «бытовой
жанр» и умение приводить несколько
примеров произведений европейского и
отечественного искусства; приобретение
опыта создания
композиции на сюжеты из реальной
повседневной жизни, приобщение
к художественной наблюдательности

Работа
над
сюжетной
композицией. Этапы длительного
периода работы художника над
исторической
картиной: идея и эскизы, сбор
материала и работа над этюдами,
уточнения композиции в эскизах,
картон композиции, работа
над холстом.
Разработка эскизов композиции
на историческую тему
с использованием собранного
материала
по
задуманному
сюжету. Библейские темы в
изобразительном искусстве.
Исторические картины
на библейские темы: место и
значение сюжетов Священной
истории в европейской культуре.
Вечные темы и их нравственное и
духовно-ценностное выражение
как
«духовная ось», соединяющая
жизненные позиции разных
поколений.
Произведения на библейские
темы Леонардо да Винчи,
Рафаэля,
Рембрандта,
в
скульптуре
«Пьета»
Микеланджело
и
других.
Библейские
темы
в

и образному видению
действительности.

окружающей

Приобретение опыта характеристики
исторического жанра в истории
искусства и умения объяснять его
значение для жизни общества; умение
объяснять, почему историческая картина
считалась
самым высоким жанром произведений
изобразительного искусства; знание
авторов и их произведений, умение
объяснять содержание картин:
«Последний день Помпеи»
К. Брюллова, «Боярыня Морозова» В.
Сурикова, «Бурлаки на Волге» И. Репина
и другие картины; представление о
развитии
исторического
жанра
в
творчестве отечественных художников
ХХ в.; объяснение, почему произведения
на библейские, мифологические темы,
сюжеты об античных героях принято
относить к историческому жанру; знание
авторов и их произведений:
«Давид» Микеланджело, «Весна» С.
Боттичелли;

отечественных картинах
XIX в. (А. Иванов. «Явление
Христа народу», И. Крамской.
«Христос
в пустыне», Н. Ге. «Тайная
вечеря», В. Поленов. «Христос и
грешница»). Иконопись
как
великое проявление
русской культуры. Язык
изображения в иконе – его
религиозный и символический
смысл.
Великие русские иконописцы:
духовный свет икон Андрея
Рублёва,
Феофана
Грека,
Дионисия.
Работа над эскизом сюжетной
композиции.
Роль
и
значение
изобразительного искусства в
жизни людей: образ мира в
изобразительном искусстве

знание характеристик основных этапов
работы художника
над тематической картиной: периода

эскизов, периода сбора материала и
работы над этюдами, уточнения
эскизов, этапов работы над основным
холстом;
приобретение
опыта
разработки
композиции на выбранную
историческую тему (художественный
проект): сбор материала, работа
над эскизами, работа над композицией.
Знание о значении библейских сюжетов в
истории культуры и узнавание сюжетов
Священной
истории в произведениях искусства;
понимание значения великих – вечных
тем в искусстве на основе сюжетов
Библии как «духовную ось»,
соединяющую
жизненные
позиции
разных поколений;
знание и умение объяснять
содержание, узнавание произведений
великих европейских художников
на библейские темы: «Сикстинская

мадонна» Рафаэля, «Тайная вечеря»
Леонардо да Винчи, «Возвращение
блудного сына» и «Святое семейство»
Рембрандта и другие произведения,
в скульптуре: «Пьета» Микеланджелои
других скульптурах;
знание картин на библейские темы в
истории русского искусства;
приобретение опыта рассказа
о содержании знаменитых русских
картин на библейские темы: «Явление
Христа народу» А. Иванова, «Христосв
пустыне» И. Крамского, «Тайная вечеря»
Н. Ге, «Христос и грешница» В.
Поленова и других картин;
представление о смысловом различии
между иконой и картиной
на библейские темы; приобретение
знаний о русской иконописи, о великих
русских иконописцах: Андрее Рублёве,
Феофане Греке, Дионисии;
восприятие искусства древнерусской
иконописи как уникальное и высокое
достижение отечественной
культуры;
объяснение творческого и
деятельностного характера
восприятия произведений искусства
на основе художественной культуры
зрителя;
рассуждения о месте и значении

изобразительного искусства
в культуре, в жизни общества, в жизни
человека
ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО
ЧАСОВ ПО ПРОГРАММЕ

36

5 класс
№ Название раздела

1.
2.
3.

4.
5.

Введение
Древние корни
народного искусства
Связь времени
в
народном
искусстве.
Народные
художественны
е промыслы
Декор – человек,
общество, время
Декоративное искусство
в современном мире

Кол.
часо
в
1
9

Электронно- информационные ресурсы
https://resh.edu.ru/subject/7/ Уроки ИЗО 1-7класс (Дистанционное обучение) Русская электронная

школа
https://uchitelya.com/izo/156255-kartoteka-didakticheskih-igr-po-izodeyatelnosti.html - картотека

9

9
7

дидактических игр на ИЗО
http://.schol-collection.edu.ru/catalog/rubr – Азбука ИЗО. Музеи мира
http://www.openclass.ru/node/203070 – Шедевры зарубежных художников

wwwSCHOOL. Ru ООО «Кирилл и Мефодий». История искусства. Методическая поддержка.
http://.draw.demiart.ru – Уроки рисования
https://pptcloud.ru/5klass/izo презентации к урокам ИЗО в 1-7 классах
http://www.yshastiki.ru – для детей (для уроков ИЗО и внеурочной деятельности)
https://multiurok.ru/files/rp-i-ktp-vnieurochnoi-dieiatiel-nosti-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu.html – РП и
КТП для внеурочной деятельности по ИЗО в 5 классе «Волшебная капелька»
https://урок.рф/library/programma_vneurochnoj_deyatelnosti_izostudiya_zhivopi_161658.html Изостуд
ия «Живопись» для 5-8 классов (внеурочка)
https://япедагог.рф/гусейнова-а-и-рабочая-программа/ РП и КТП для внеурочки по ИЗО кружок
«Колорит»
https://uchitelya.com/izo/180828-rabochaya-programma-po-vneurochnoy-deyatelnosti-yunyy-hudozhnik5-7-klass.html РП и КТП для внеурочки в 5-7 классах «Юный художник»

Поурочное планирование
5 класс
№
1.

Название раздела, темы урока
Введение

Кол. часов
1

2.

I. Древние корни народного искусства
Древние образы в народном искусстве

9
1

3.

Древние образы в народном искусстве

1

4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.

Декор русской избы
Внутренний мир. Интерьер русской избы
Конструкция и декор предметов народного быта
Русский народный орнамент
Русский народный орнамент
Народный праздничный костюм
Народный праздничный костюм
II. Связь времени в народном искусстве. Народные художественные промыслы
Древние образы в современных народных игрушках.
Единство формы и декора.
Древние образы в современных народных игрушках.
Единство формы и декора.
Народные промыслы, их истоки и современное развитие. Искусство Гжели
Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни. Искусство Городца
Жостово. Роспись по металлу.
Промыслы нашего края.
Промыслы нашего края.
Абашевская игрушка. Практические занятия лепкой.
Практические занятия лепкой.
III. Декор – человек, общество, время
Украшения в жизни древних обществ. Украшения и костюм древних греков.
Украшения в жизни древних обществ. Украшения и костюм древних греков.
Выражение в одежде принадлежности человека к различным слоям общества
Выражение в одежде принадлежности человека к различным слоям общества
Одежда говорит о человеке
Одежда говорит о человеке
О чём рассказывают гербы и эмблемы
О чём рассказывают гербы и эмблемы
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества
IV. Декоративное искусство в современном мире
Современное повседневное и выставочное искусство
Современное повседневное и выставочное искусство
Витраж. Практическое выполнение витража.
Витраж. Практическое выполнение витража.

1
1
1
1
1
1
1
9
1
1
1
1
1
1
1
1
1
9
1
1
1
1
1
1
1
1
1
7
1
1
1
1

33.
34.
35.

Витраж. Практическое выполнение витража.
Создание декоративной работы из мозаики
Итоговая выставка «Украсим школу своими руками»

1
1
1

6 класс
№ Название раздела
1
2
3
4

Виды ИЗО и основы
образного языка
Мир наших вещей.
Натюрморт.
Вглядываясь в
человека. Портрет
Пространство и
время в
изобразительном
искусстве. Пейзаж и
тематическая
картина

Кол.
час.
7
6
10
13

Электронно- информационные ресурсы
https://resh.edu.ru/subject/7/ Уроки ИЗО 1-7класс (Дистанционное обучение) Русская электронная
школа
https://uchitelya.com/izo/156255-kartoteka-didakticheskih-igr-po-izodeyatelnosti.html - картотека
дидактических игр на ИЗО
http://.schol-collection.edu.ru/catalog/rubr – Азбука ИЗО. Музеи мира
http://www.openclass.ru/node/203070 – Шедевры зарубежных художников
wwwSCHOOL. Ru ООО «Кирилл и Мефодий». История искусства. Методическая поддержка.
http://.draw.demiart.ru – Уроки рисования
https://pptcloud.ru/5klass/izo презентации к урокам ИЗО в 1-7 классах
http://www.yshastiki.ru – для детей (для уроков ИЗО и внеурочной деятельности)
https://multiurok.ru/files/rp-i-ktp-vnieurochnoi-dieiatiel-nosti-po-izobrazitiel-nomu-iskusstvu.html – РП и
КТП для внеурочной деятельности по ИЗО в 5 классе «Волшебная капелька»
https://урок.рф/library/programma_vneurochnoj_deyatelnosti_izostudiya_zhivopi_161658.html Изостудия
«Живопись» для 5-8 классов (внеурочка)
https://япедагог.рф/гусейнова-а-и-рабочая-программа/ РП и КТП для внеурочки по ИЗО кружок
«Колорит»
https://uchitelya.com/izo/180828-rabochaya-programma-po-vneurochnoy-deyatelnosti-yunyy-hudozhnik-57-klass.html РП и КТП для внеурочки в 5-7 классах «Юный художник»

Поурочное планирование
6 класс
№
1.
2.
3.
4.

Название раздела, темы урока
Виды ИЗО и основы образного языка
Язык изо. Виды ИЗО.
Рисунок – основа языка всех видов изобразительного искусства
Черное и белое – основа языка графики
Линия и ее выразительные возможности.

Кол. час.
7
1
1
1
1

5.
6.
7.

Пятно как средство выражения.
Цвет – основа языка живописи
Объёмные изображения в скульптуре

1
2
1
6
1
1

Мир наших вещей. Натюрморт.
Отношение человека к миру вещей. Реальность и фантазия в творчестве художника.
Отношение художника к миру вещей.
Изображение предметного мира – натюрморт.
Многообразие форм окружающего мира
Освещение. Свет и тень.
Натюрморт в графике
Выразительные возможности натюрморта.. Цвет в натюрморте.
Вглядываясь в человека. Портрет

1
1
1
1
10

14.
15.
16.
17.
18.

Портрет в графике. Конструкция головы человека, её основные пропорции.
Портрет в графике. Конструкция головы человека, её основные пропорции.
Композиция в портрете. Сатирические образы человека
Композиция в портрете. Сатирические образы человека
Портрет в живописи. Роль цвета в портрете.

1
1
1
1
1

19.
20.
21.
22.
23.

Образные возможности освещения в портрете.
Великие портретисты прошлого.
Музеи мира . Государственная Третьяковская галерея
Пейзаж, портрет, натюрморт в музеях искусств.
Пейзаж, портрет, натюрморт в музеях искусств.
Пространство и время в изобразительном искусстве. Пейзаж и тематическая картина
Пейзаж – сфера искусства, в котором формируется отношение к природе
Пейзаж – сфера искусства, в котором формируется отношение к природе
Отношение художника к миру природы.
Отношение художника к миру природы. Анималистический жанр.
Пейзаж в графике
Пейзаж в графике
Пейзаж в графике
Художник выражает свое понимание красоты природы
Художник выражает свое понимание красоты природы
Построение пространства в пейзаже.
Построение пространства в пейзаже.
Роль колорита в пейзаже
Роль колорита в пейзаже

1
1
1
1
1
13
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

8.
9.
10.
11.
12.
13.

24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.